《宋词》30

池岸边的垂柳，遮住了天空；池塘四周，绿草如茵。作者一个人，坐在池塘边上，自斟自饮。描写了田园优美恬静、爽朗明快的风光。字里行间，透露出作者对此美景由衷的喜爱，从而，衬托出他洁身自好的情怀。“东皋嘉雨新痕涨”、“一川夜月光流渚”，均系作者从心底深处有感而发的佳句。 然而其中最令人神往的 ，莫过于满山明月映照着溪流 ，将那一川溪水与点点沙洲裹上了一层银装 。以“ 一川”形容夜月，可见月色朗洁，清辉遍照。“光流渚”三字则将宁谧的月色写得流动活跃，水与月浑然一体，那滔滔汩汩流动着的，难以辩识那是溪水还是月光。完全是一幅动静谐和的山中月夜图。面对着此景，词人翩然起舞，头上是浓绿的树幕，脚底有如茵的柔草，偌大的世界好象只剩下他一个人，他尽情地领略这池塘月色 ，酒尽了还不忍离开。词之上片，寓情于景 。表现了归隐的乐趣。绘色绘影的描写中，可见到作者“诗传画外意，贵有画中态 。”的高超艺术表现力 。词中用了由大及细 ，由抽象到具体的写法，先说园内景色如淮岸湘浦，是大处落墨，总述全貌 。接着写雨至水涨，鸥鹭悠闲，是水边常见景物，但已见其明丽清幽。最后以“堪爱处”、“最好是”引出野居幽栖的最佳景象。

下片抒情。“青绫被，莫忆金闺故步。儒冠曾把身误。”青绫被，汉代制度规定，尚书郎值夜班，官供新青缣白绫被或锦被。这里用来代表做官时的物质享受。金闺，金马门的别称。江淹《别赋》：“金闺之诸彦。”李善注：“金闺，金马门也。”这里泛指朝廷。儒冠，指读书人。杜甫《奉赠韦左丈二十二韵》：“纨袴不饿死，儒冠多误身。”这三句是说不要留恋过去的仕宦生涯，读书做官是耽误了自己。“弓刀千骑成何事，荒了邵平瓜圃。”弓刀千骑，指地方官手下佩带武器的卫队。邵平：秦时人，曾被封为东陵侯。秦亡，在长安城东种瓜，瓜有五色，味很甜美。世称东陵瓜。这三句是说自己曾做过地方官，但仍一事无成，反而因做官而使田园荒芜。“君试觑，满青镜、星星鬓影今如许。”觑，细观。青镜，青铜镜。细看镜中鬓发，已经是两鬓花白了。

“功名浪语。便似得班超，封侯万里，归计恐迟暮。”这几句是说，所谓“功名”，不过是一句空话。连班超那样立功于万里之外，被封为定远侯，但回来不久便死去了。班超，东汉名将，在西域三十余年，七十余岁才回到京都洛阳，不久即去世。作者通过此句来表现厌弃官场、激流勇退的情怀。

 

50. 创作背景

 

此词为作者的代表作，作于晁氏贬谪回乡后居于东山“归去来园”时。词中不仅描写了园中胜景，而且抒发全词借议论抒怀，情真意挚、气势豪迈、连用典故而能流转自如、一气贯注。

 

50. 作者介绍

 

晁补之（公元1053年—公元1110年），字无咎，号归来子，汉族，济州巨野（今属山东巨野县）人，北宋时期著名文学家。为“苏门四学士”（另有北宋诗人黄庭坚、秦观、张耒）之一。曾任吏部员外郎、礼部郎中。 工书画，能诗词，善属文。与张耒并称“晁张”。其散文语言凝练、流畅，风格近柳宗元。诗学陶渊明。其词格调豪爽，语言清秀晓畅，近苏轼。但其诗词流露出浓厚的消极归隐思想。著有《鸡肋集》、《晁氏琴趣外篇》等。

 

盐角儿·亳社观梅

宋代：晁补之

 

开时似雪。谢时似雪。花中奇绝。香非在蕊，香非在萼，骨中香彻。

占溪风，留溪月。堪羞损、山桃如血。直饶更、疏疏淡淡，终有一般情别。

 

50. 译文

 

花开的时候象雪，凋谢的时候仍然像雪，在百花之中的确是绝无仅有。散发出来的清香不在花蕊，也不在花萼，而是从骨子里飘荡出来的，清香透彻。

占尽了从小溪吹来的轻风，留住了小溪中的明月，使那红得似血的山桃花也羞惭得减损了自己的容颜。即使仍然花影稀疏清香淡淡，终究另有一种非其他媚俗之花可与之相比的情致。

 

50. 注释

 

盐角儿：词牌名。王灼《碧鸡漫志》：“盐角儿，《嘉桔杂志》云：‘梅圣俞说，始教坊家人市盐，于纸角中得一曲谱，翻之，遂以名。’令双调《盐角儿》令是也。欧阳永叔尝制词。’

亳（bó）社：指亳州（今安徽亳县）祭祀土地神的社庙。另义，亳社，即殷社。古时建国必先立社，殷建都亳，故称亳社，故址在今河南商丘。

开时似雪：卢照邻《梅花落》：“雪处疑花满，花边似雪回。"

谢时似雪：杜审言《大酶》：“梅花落处疑残雪，柳叶开时任好风。”

花中奇绝：花中奇物而绝无仅有。

骨中香彻：梅花的香气是从骨子里透出来的。彻，透。宋魏了翁《次韵苏和甫雨后观梅》：“疏影照人骚梦冷，清香彻骨醉痕锁。”

堪羞损、山桃如血：可以使那红得似血的山桃花羞惭而减损自己的容颜。堪，可以，能够。损，煞。很的意思。

直饶更、疏疏淡淡：即使枝叶花朵再疏淡。从然，即使。

终有一般情别：终究另有一种情致（非其他媚俗之花可比）。

 

50. 赏析

 

作者通过对梅花的色、香、形的描写，赞美梅花的骨中香彻与别有情致。

上阙写梅花如雪的颜色与透骨的清香。“开时似雪，谢时似雪，花中奇绝”三句集中笔墨，用重复叠句而略更数字的方法极写梅花颜色的奇绝。突出了梅花颜色的与众不同。“香非在蕊，香非在萼，骨中香彻”三句与前三句运用了相同的表现手法，写出了梅花与众不同的另一个方面——香，告诉人们，梅花的清香不是从花蕊散发出来的，也不是从花萼散发出来的，而是从骨子里透出来的，突出描写了梅花的香彻透骨的特点。与“开时似雪，谢时似雪，花中奇绝”联系起来看，上下两联似对非对，遣词灵动，看似无意，实则工于运笔。

下阙写以山桃作比衬，刻画梅花神韵和品格。“占溪风，留溪月，堪羞损、山桃如血”，运用对比的手法，以山桃花衬托梅花非凡的神韵。梅花非但独占了小溪的轻风和明月，还将那鲜艳无比的红红的山桃花羞怯惭愧得减损了几分颜色，可见梅花的气质和神韵的超凡脱俗。“直饶更、疏疏淡淡，终有一般情别”，写梅花的另一大特点，纵然枝叶花影稀疏，清香淡淡，最终还是别有一番媚俗之花所不能与之媲美的超凡情致，枝疏有疏落横斜篱落之韵，香淡有清香淡雅之美，这便是梅花高洁的品格。

在这首咏梅词中，词人写的是梅花的非凡的神韵和高洁的品格，实际也是自己所向往的人格的写照，词人在梅花的高洁的品格中寄托了自己的志趣和情操。

 

50. 创作背景

 

这首词作于宋哲宗绍圣二年，作者从齐州知州贬为毫州通判之际，是一首咏物之作。

 

秋蕊香·帘幕疏疏风透

宋代：张耒

 

帘幕疏疏风透。一线香飘金兽。朱阑倚遍黄昏后。廊上月华如昼。

别离滋味浓于酒。著人瘦。此情不及墙东柳。春色年年如旧。

 

50. 译文

 

户外的风吹进疏帘，香炉里飘起一线香烟。黄昏后倚遍红色的栏杆，廊上的月光如同白天。

别离的滋味比酒还浓酽，令人瘦损病恹恹。此情比不上墙东的杨柳，春泉时柳色依旧如去年。

 

50. 注释

 

①秋蕊香：词牌名，双调48字， 仄韵，又有同名慢词，双调97字，平韵。

②疏疏：稀疏。

③金兽：兽形的香炉。

④朱栏，红色栏杆。

⑤月华：月光。

⑥著人：使人。

 

50. 鉴赏

 

上片写景，由室内写到帘外，是寓情于景。

“帘幕疏疏风透，一线香飘金兽”这两句通过对细风透进帘幕、香炉缕缕飘香的描绘，明写官妓刘淑奴闺房的幽雅芳美，暗写前来幽会告别的环境气氛，隐含越是美好、越是值得留恋，越是幽静、越是格外凄清的弦外之音。

“朱栏倚遍黄昏后”二句，紧承首二句而来，由室内转而写室外，由黄昏写到深夜，勾勒出倚遍每一根栏杆、凝视着画廊上如昼月光的生动画面，传达出回忆往昔并肩倚栏，携手赏月，而今恋恋不舍，依依惜别的愁绪。原来她从寂寞空房的炉烟袅袅记起当时两情绻缱的往事，如今离分两地，叫人思量。所以她不禁由室内走出帘外，在朱栏绕护的回廊上，一遍又一遍地倚栏望着，从白天盼到黄昏，从黄昏盼到浩月流辉的深夜。“月华如昼”，说明这是一个月白风清的良夜，往日相聚，两人浓情密意，喁喁低语，何等欢爱；可是而今天各一方，形单影只，欲语无人谁诉。教人深深惆怅。上片四句全部写景，而字里行间则洋溢着离愁别绪，因为往昔天天如此，而从今以后却不复再见了，对景伤情，万般无奈之意，尽在不言中了。这两句主要从时间上着笔，写离别之人从黄昏到深夜，倚遍栏杆，离愁无限，对月无绪的痛苦情态。王国维说：“一切景语皆情语也。”上片写法正是如此。

下片在上片写景的基础上，着重抒情，借外景反衬内心的苦闷，是以景衬情。

“别离滋味浓如酒，著人瘦。”这两句是全词的主调，这种“别离滋味”只有自己深深地感到，要说出来却又十分抽象。词人在这里用“浓于酒”一词来形容描写这种离愁别绪的浓烈程度，这就使抽象的情感物态化、具体、形象，它不仅将比酒更浓烈的离愁别恨极为生动形象地勾画出来，而且将词人借酒浇愁的神态巧妙勾出，收到一箭双雕的艺术效果。正因为如此，“著人瘦”一句便水到渠成，落到了实处。这种离愁竟使人为之憔悴，其滋味便可想而知了。

“此情不及墙东柳，春色年年依旧”紧承前句而来，前两句写离愁滋味超过浓酒，进行正面对比；这两句写别情不及墙柳，则从反面衬托：柳叶只枯黄萎落于一时，春风一吹，柳色如故。言外之意，人一离别，各自天涯，是否能再续旧情，可就说不准了。这一反衬，由眼前的墙东柳触发而起，既信手拈来，又新奇贴切，极为深切地道出了内心深处的惆怅之情和缠绵悱恻之意，这就成为全词的点睛之笔。

这首词写景纯用白描，毫不雕饰，清新流丽，而情寓其中；写情，直抒胸臆，决不做作，层层转跌，入木三分。其中绝无香泽绮罗之态，唯有不加矫饰之情。使词作具有清新流丽的风格特征。（池万兴）这首词风调清丽，情致缠绵，在婉约词中也属上乘之作。 （郑临川）

 

50. 创作背景

 

据说张耒在许州作官时，曾爱上一个名叫刘淑奴的歌伎，他卸任离开许州以后，为思念刘淑奴写过两首歌词，《秋蕊香》便是其中的一首，用代言体手法，写对方相思的浓挚深情。

 

50. 作者介绍

 

张耒北宋文学家，擅长诗词，为苏门四学士之一。《全宋词》《全宋诗》中有他的多篇作品。早年游学于陈，学官苏辙重爱，从学于苏轼，苏轼说他的文章类似苏辙，汪洋澹泊。其诗学白居易、张籍，如：《田家》《海州道中》《输麦行》多反映下层人民的生活以及自己的生活感受，风格平易晓畅。著作有《柯山集》五十卷、《拾遗》十二卷、《续拾遗》一卷。《宋史》卷四四四有传。

 

临江仙·未遇行藏谁肯信

宋代：侯蒙

 

未遇行藏谁肯信，如今方表名踪。无端良匠画形容。当风轻借力，一举入高空。

才得吹嘘身渐稳，只疑远赴蟾宫。雨馀时候夕阳红。几人平地上，看我碧霄中。

 

50. 译文

 

一直没有遇上圣明的君主，没作上官，过着隐居的生活，谁肯信服呢？而今才显现了名声和踪迹：画工将我画在风筝上，那么我正好借着风力，乘风直上。

在半空中，风慢慢吹来，我觉得身体渐渐平稳了，只觉得要飘到月宫去了。此时正是雨后，夕阳西下之时，又有多少人身在平地，羡慕我登上了碧霄之中啊！

 

50. 注释

 

⑴临江仙：词牌名。本为唐教坊曲名，多用以咏水仙，故名。双调五十八字或六十字，皆用平韵。

⑵未遇：未得到赏识和重用；未发迹。行藏：指出处或行止。语本《论语·述而》：“用之则行，舍之则藏。”

⑶无端：谓无由产生。引申指无因由，无缘无故。良匠：泛指在某方面技艺精湛的人。形容：形体和容貌。

⑷当风：正对着风。

⑸吹嘘：吹助，指风吹。唐孟郊《哭李观》诗：“清尘无吹嘘，委地难飞扬。”

⑹蟾宫：月宫，月亮。唐以来称科举及第为蟾宫折桂，因以指科举考试。

⑺碧霄：青天。

 

50. 赏析二

 

据宋人洪迈《夷坚志》记载：侯蒙其貌不扬，年长无成，屡屡被人讥笑。有轻薄少年画其形容于风筝上，侯蒙见之大笑，作《临江仙》词题其上。后一举登第官至宰相。

假如有人把你的相貌绘于风筝之上，即使你相貌英俊，恐怕也不会高兴，或许要勃然动怒，或者告他个侵犯肖像权或者恶语相向或者诉诸武力了。然而侯蒙却没这样做，他不但不动怒，还见之大笑，并为此写了一首词，题写于风筝之上，可见侯蒙绝非一般人物。

绝非一般人物的侯蒙写的词又如何呢?

这首词用了托物言志的手法，借风筝来写诗人个人的志向、意愿和理想。

未遇行藏谁肯信?是自问亦是自答，自己其貌不扬，又年长无所成就，谁又能了解自己呢？世上的人有谁不以貌、以权、以钱取人呢？人们看到的都是外在的东西，内在的修养才学志向抱负谁又能看到呢？不为人理解相信当然也就在情理之中了。

不知是幸还是不幸，诗人的名声却一下子显扬起来，原来不知是哪个画家把他的形象绘制于风筝上，他也就随着风筝飞上了天空。

“当风轻借力，一举入高空”，是写风筝也是写诗人的志向。诗人明明白白的正告我们，风筝只有在有风的时候才能飞上天空，如果没风，任谁风筝也飞不起来。一个人在社会上有成或者无成何尝不是如此呢?才能当然是一个方面，但机遇也必不可少，如果没有机遇，没有可以借力的风，即使一个人再有才华，也不可能有所成就。世上的人们，你们只知道我在地上的样子，和你们似乎一样；但你们要知道，一旦风起，那临风飘举就是我！诗人借风筝却写出了“抟扶摇羊角而上者九万里”的大鹏的志向。

才得吹嘘身渐稳，是写风筝已飞上天空迎风飘举的样子；只疑远赴蟾宫，是诗人借风筝来表明自己的志向，那就是去“蟾宫”折桂，成就自己的功名事业。雨余时候夕阳红，是写雨过天晴，傍晚时分夕阳无限红。风雨是自然界的风雨，同是也是诗人所遭受的人生的风雨。阳光总在风雨后，风雨之后，属于自己的阳光终究会到来，哪怕来得晚一点，但诗人始终坚定的相信，他终将会大器晚成。

几人平地上，看我碧霄中。表面是写绘有诗人形象的风筝飞翔于碧空之中，平地上人们都在观看；其实是借风筝飞翔碧空来表达自己的不凡志向。正如《红楼梦》中贾雨村借月亮来表达的自己志向的诗句“天上一轮才捧出，人间万姓仰头看”一样，诗人要表达也是同样的志向。

或许我们今天看似一样，但谁又能知道明天会如何呢？明天，就在明天，我们也许就会判若霄壤，因为你们是“翱翔蓬蒿之间”的蜩与学鸠，而我则是“抟扶摇羊角而上者九万里”的大鹏；你们是庸庸碌碌的凡夫俗子，而我则是志向高远的豪杰之士。

非豪杰之士不能写出豪杰之词，此词便是豪杰之士写的豪杰之词

 

50. 创作背景

 

据宋人洪迈《夷坚志》记载：“侯蒙其貌不扬，年长无成，屡屡被人讥笑。有轻薄少年画其形貌于风筝上，侯蒙见之大笑，作《临江仙》词题其上。后一举登第，官至宰相。”意思是说，侯蒙年青时，久困于考场，三十一岁才中了举人。他长得难看，人们都轻笑他，有爱开玩笑的人，把他的像画在风筝上，引线放入天空，讽刺他妄想上天。侯蒙看了就在上面题了这首词。

 

50. 鉴赏

 

这是一首讽喻词，表面上是写风筝，骨子里是讽刺封建社会那些往上爬的势利小人。“当风轻借力，一举入高空”，是这些人行径的生动写照。

上片写那些势利小人对他的讥讽。“未遇行藏谁肯信，如今方表名踪。”开头就从自嘲落笔。“无端良匠画形容。当风轻借力，一举入高空。”这三句紧承“表名踪”而来，不知是哪个画家把他的形象绘制于风筝上，他也就随着风筝飞上了天空。原来他就是这样被“表名踪”的，从“无端”二字中，能感受到词人在自嘲的调侃语气里的一腔激愤。这里一方面，写自己无端被人嘲弄，无可奈何；另一方面，又是对那些苦苦钻营，千方百计寻找机会往上爬的小人们的辛辣讽刺。一旦找到了机会，就会如同这风筝一样，“当风轻借力，一举入高空。”一语双关。明说自己就是这样显露了名踪，真叫有苦难言，哭笑不得；骨子里却在为那些一心趁势往上爬的势利小人画像，揭露他们丑恶的嘴脸和肮脏的灵魂。也许正因如此，曹雪芹才化用这一警策为“好风凭借力，送我上青云”（《红楼梦》第七十回），派做藏机不露的薛宝钗的内心独白。

下片紧承上片末两句的句意，由写风筝怎样飞上天空转写飞空之后的情形；同时在寓意方面既承上文，又拓新境，全力以赴地开始对封建社会中那些得势一时之徒，从外形到内心展开全面的揭露，给予辛辣的讽刺。

“才得吹嘘身渐稳”，明写风筝得风吹助，渐渐平稳地飘飞起来；暗喻那些趁势爬上社会高层的人得到权势者的吹捧，社会地位逐渐地稳固起来。“吹嘘”一语双关，贬意显豁。“只疑远赴蟾宫”，明写风筝越来越远地高飞，只怕是要飞到月宫去了；暗喻那些一心往上爬的人简直要去蟾宫折桂、一品登科了。俗传月中有蟾蜍，又传月中有桂，人们常以蟾宫折桂为登科之称。“雨余时候夕阳红”，明写风筝在雨过天青、落日通红之际飘飞天穹的景象；暗喻爬上去的人那种有如拨开阴霾而飞黄腾达的景象。三句用韵，一气而下，名写风筝高飞，实写小人心理，纯用比喻手法，进行双关刻画，把那些讽刺他妄想上天者的隐秘企图揭示得酣畅淋漓，入骨三分。“几人平地上，看我碧霄中。”在连用比喻之后，转用直露描述，赤裸裸地说：在那平地上，有几个人正在眼巴巴地看着我高飞青天之上。进一步描绘了得势小人洋洋得意的神态。名义上是写风筝，实际上是写人，勾勒出一个势利小人得势后自鸣得意的面貌。

此词还可解读为词人借风筝表达自己的志向。按此理解，开头是自问亦是自答，说自己其貌不扬，怀才不遇。“当风轻借力，一举入高空”，是写风筝也是写词人的志向。“才得吹嘘身渐稳，只疑远赴蟾宫”，是词人借风筝来表明自己的志向，那就是去“蟾宫”折桂，成就自己的功名事业。“雨余时候夕阳红”，是写雨过天晴，傍晚时分夕阳无限红。风雨是自然界的风雨，同是也是词人所遭受的人生的风雨，风雨之后，属于自己的阳光终究会到来，词人始终坚定的相信，他终将会大器晚成。最后两句表面是写绘有诗人形象的风筝飞翔于碧空之中，平地上人们都在观看，其实是借风筝飞翔碧空来表达自己的不凡志向。

 

50. 赏析一

 

这是一首讽喻词。有故事说，侯蒙年青时，久困于考场，三十一岁才中了举人。他长得难看，人们都轻笑他，有爱开玩笑的人，把他的像画在风筝上，引线放入天空，讽刺他妄想上天。侯蒙看了就在上面题了这首词。后来，他竟真的一举考中了进士，历任要职。

这首词，表面上是写风筝，骨子里是讽刺封建社会那些往上爬的势利小人。“当风轻借力，一举入高空”。是这些人行径的生动写照。

上片写那些势利小人对他的讥讽。“未遇行藏谁肯信，如今方表名踪。”一直没有遇上圣明的君主，没作上官，过着隐居的生活，谁肯信服呢？而今才显现了名声和踪迹：被人把自己的容貌，画到风筝上，趁着风势，借着风力，与风筝一起，飞上了高高的天空。一方面，写自己无端被人嘲弄，无可如何；另一方面，又是对那些苦苦钻营，千方百计寻找机会往上爬的小人们的辛辣讽刺。一旦找到了机会，就会如同这风筝一样，“当风轻借力，一举入高空。”一语双关。

下片写风筝飞入天空之后的情形。“才得吹嘘身渐稳”，刚刚得到风吹，风筝渐渐在天空稳当地飘起来了，比喻某些人在社会上受到吹捧，获得了稳固的社会地位。“只疑远赴蟾宫”，还要打算远远地上天。“雨余时候夕阳红”，雨过天晴，傍晚的落日通红。这是形容飞黄腾达的景象。“几人平地上，看我碧霄中”，从平地向上看，能有几个人像我这样上了天呢？进一步描绘了得势小人洋洋得意的神态。名义上是写风筝，实际上是写人，勾勒出一个势利小人得势后自鸣得意的面貌。

 

50. 作者介绍

 

侯蒙（1054～1121），字元功，密州高密（今属山东）人，北宋宋徽宗崇宁年间户部尚书，谥文穆。《全宋词》第一册收其词一首。《全宋文》卷二七○四收其文四篇。事迹见《宋史》卷三五一本传。

 

卷六·北宋词

 

瑞龙吟·大石春景

宋代：周邦彦

 

章台路。还见褪粉梅梢，试花桃树。愔愔坊陌人家，定巢燕子，归来旧处。

黯凝伫。因念个人痴小，乍窥门户。侵晨浅约宫黄，障风映袖，盈盈笑语。

前度刘郎重到，访邻寻里，同时歌舞。唯有旧家秋娘，声价如故。吟笺赋笔，犹记燕台句。知谁伴、名园露饮，东城闲步。事与孤鸿去。探春尽是，伤离意绪。官柳低金缕。归骑晚、纤纤池塘飞雨。断肠院落，一帘风絮。

 

50. 译文

 

繁华的长街上，还能见到将谢的梅花挂在枝头，含苞欲放的桃花已长满一树。街巷里青楼寂无人声，只有那忙着修巢的燕子，又重新回到去年的旧处。

我沮丧地凝神伫立，寻思那位玲珑娇小的旧情人。那日清晨初见时，她恰好倚门观望。她前额头上抹着淡淡的宫黄，扬起彩袖来遮挡晨风，嘴里发出银铃般的笑语。

如今我故地重游，访问她原来的邻里和同时歌舞的姐妹，只有从前的秋娘，她的声价依然如故。我如今再吟词作赋，还清楚地记得她对我的爱慕。可惜伊人不见，还有谁伴我在花园纵情畅饮，到城东漫步？欢情旧事都已随着天边飞逝的孤雁远去。满怀兴致回来有意探春，却尽是离情别绪、感人伤怀。官道旁的柳树低垂着金黄色的枝条，仿佛在为我叹惜。我骑马归来时天色已晚，秋雨绵绵，纤纤雨丝打湿了衣襟，落满了池塘。那令人伤怀断肠的院落啊，风吹柳絮，满院狼藉，那门帘上也落满了随风飘飞的柳絮。

 

50. 注释

 

章台路：章台，台名。秦昭王曾于咸阳造章台，台前有街，故称章台街或章台路，其地繁华，妓馆林立，后人因以章台代指妓女聚居之地。

试花：形容刚开花。

愔愔：幽静的样子。坊陌：一作坊曲，意与章台路相近。

定巢燕子：语出杜甫《堂成》诗：“暂子飞鸟将数子，频来语燕定新巢。”又寇准《点绛唇》词云：“定巢新燕，湿雨穿花转。”

乍窥门户：宋人称妓院为门户人家，此有倚门卖笑之意。

浅约宫黄：又称约黄，古代妇女涂黄色脂粉于额上作妆饰，故称额黄。宫中所用者为最上，故称宫黄。梁简文帝《美女篇》：“约黄能效月，裁金巧作星。”庾信《舞媚娘》：“眉心浓黛直点，额角轻黄细安。”约，指涂抹时约束使之像月之意。故浅约宫黄即轻涂宫黄，细细按抹之意。

前度刘郎：指唐代诗人刘禹锡。刘禹锡《元和十年自朗州承召至京戏赠看花诸君子》诗：“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”又有《再游玄都观绝句并引》曰：“余贞元二十一年为屯田员外郎，时此观未有花。是岁出牧连州，寻贬朗州司马。居十年，召至京师，人人皆言有道士手植仙桃，满观如红霞，遂有前篇以志一时之事。旋又出牧，今十有四年，复为主客郎中。重游玄都，荡然无复一树，惟菟葵燕麦动摇于春风耳，因再题二十八字以俟后游。时大和二年三月。”诗云：“百亩中庭半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”此处词人以刘郎自比。

旧家秋娘：这里泛指歌伎舞女。元稹、白居易、杜牧诗中屡有言及谢秋娘和杜秋娘者，盖谢、杜云云别其姓氏，秋娘则衍为歌妓的代称。

《燕台》句：指唐李商隐《燕台四首》。李曾作《燕台》诗四首，分题春夏秋冬，为洛阳歌妓柳枝所叹赏，手断衣带，托人致意，约李商隐偕归，后因事未果。不久，柳枝为东诸侯娶去。李商隐又有《柳枝五首》（并序）以纪其事。又李商隐《梓州罢吟寄同舍》诗云：“楚雨含情皆有托，漳滨卧病竟无憀。长吟远下燕台去，惟有衣香染未销。”此处用典，暗示昔日情人已归他人。

露饮：梁简文帝《六根忏文》：“风禅露饮”，此借用字面，指露天而饮，极言其欢纵。

东城闲步：用杜牧与旧爱张好好事。杜牧《张好好诗》序云：“牧大和三年，佐故吏部沈公江西幕。好好年十三，始以善歌来乐籍中。后一岁，公移镇宣城，复置好好于宣城籍中。后二岁，为沉着作述师以双鬟纳之。后二岁，于洛阳东城重睹好好，感旧伤怀，故题诗赠之。”

事与孤鸿去：化用杜牧《题安州浮云寺楼寄湖州张郎中》：“恨如春草多，事与孤鸿去。”
官柳低金缕：柳丝低拂之意。官柳，指官府在官道上所植杨柳。金缕，喻指柳条。杜甫《郪城西原送李判官》诗：“野花随处发，官柳著行新。”牛峤《杨柳枝》词：“无端袅娜临官路，舞送行人过一生。”

 

50. 句解

 

章台路。还见褪粉梅梢，试花桃树

章台为旧时长安宫殿名，汉时有章台街，唐人则以“章台柳”比拟歌妓。“章台路”三字，点明地在繁华都市歌伎所居之处。“褪粉梅梢”，“试花桃树”，点明时令，兼写风景。梅花花期早于桃花，梅花谢了，桃花始开。梅花之艳，不及桃花，故着一“粉”字。“褪粉”、“试花”，用语雅致。“褪粉”，状其不舍。“试花”，状其羞怯。明人田艺蘅《香字诗谈》云：“花始开曰试花”。“试花”的“试”字，妙不可言：一朵小花新开枝头，羞涩而又殷切，仿佛是在试探。清真词里常用这个字，譬如“旧日潘郎，亲试春艳”。“试”字，仿佛是清真词的专利。“还见”二字，不可轻轻忽过。透露的信息乃是旧地重游。

愔愔坊陌人家，定巢燕子，归来旧处

“愔愔”，是幽深之貌。“坊陌”，即是“坊曲”，唐代制度，妓女所居之地，称“坊曲”。“定巢燕子，归来旧处”，写景兼明时令。“定巢”，是选定位置筑巢。燕子恋旧，习惯在老地方筑巢。燕子尚知归来旧处，人当如何呢？

黯凝伫。因念个人痴小，乍窥门户换片处，笔锋陡转，果然是触景生情了。“黯凝伫”，是一下子呆住了，黯然神伤，脑子里一片空白。“因念个人痴小，乍窥门户”，是回过神来，痛定思痛后的感觉。面对此情此景，想起来的是一个痴心多情的小女子。“乍窥门户”，是因羞怯而有好奇心，扒着门缝看人。

侵晨浅约宫黄，障风映袖，盈盈笑语

“乍窥门户”，还是从门缝里看。写到下三句，视线一下子就打开了，眼前是一片欢声笑语。“侵晨”，即是拂晓。“宫黄”，就是古代女子涂抹在额上的颜料。“浅约宫黄”，说的是化淡妆。黎明时分，爱美的女孩子们便早早起来了，她们一个个窗前描眉画妆，不时举起衣袖遮挡晨风，她们的笑声飘荡在春日的晨光里。

前度刘郎重到，访邻寻里，同时歌舞。唯有旧家秋娘，声价如故

“前度刘郎”，是用典。刘晨、阮肇曾入天台山，邂逅仙女。唐代诗人刘禹锡元和十年咏玄都观桃花诗，有云“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里花千树，尽是刘郎去后栽。”太和二年又有诗，云“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处，前度刘郎今又来。”周邦彦此处用“前度刘郎”语典，用意正在“重到”时物是人非。“访邻寻里，同时歌舞。唯有旧家秋娘，声价如故。”四句须一气连读。故地重游，左邻右舍都问遍了，当年擅长歌舞的青楼姐妹，只有秋娘还是一棵常青树，为人追捧。“秋娘”，代指歌伎，尤指色艺双绝者。唐代歌伎，多名“秋娘”，如杜秋娘。“前度”、“旧家”，透露出怀旧的气息。“声价如故”的“秋娘”，不是别人，正是我所思念的“乍窥门户”的“痴小”“个人”阿。声价虽则如故，奈何人去楼空。

吟笺赋笔，犹记燕台句。知谁伴、名园露饮，东城闲步

唐代诗人李商隐写有《赠柳枝》诗：“长吟远下燕台句，惟有花香燃未消。”李商隐在这首诗的诗序里交待：柳枝是洛中歌伎，因听见李商隐的亲戚李让山吟咏李商隐的《燕台诗》，而对李商隐产生爱慕之心。但是后来有情人未成眷属。“吟笺赋笔，犹记燕台句。”用的便是这个典故。“吟笺”、“赋笔”同义，都指诗文。这里是说自己还记得写给她的那些诗句。“东城闲步”用杜牧与张好好的典故：杜牧写有《张好好诗》，序里交待了自己和张好好的交往过程，张好好后来为人娶走，两人在洛阳东城相遇，感叹万千。“名园露饮”，是说所思念的女子嫁入豪门，自己忧思难忘，常在园中徘徊，直至夜深，露水沾湿了头发和衣裳。“知谁伴”，是反诘语气，意在说无人相伴。

事与孤鸿去。探春尽是，伤离意绪。官柳低金缕

往事仿佛随着孤单的大雁飞走了。可是故地重游，睹物伤怀，勾起的都是离愁别绪。往事毕竟不能如烟。官道边柳丝随风低舞，牵动的都是不能忘却的过去与哀愁阿。“探春”之“探”字好，是不忍触及而终究还是要触及。

归骑晚、纤纤池塘飞雨。断肠院落，一帘风絮

故地重游，久久徘徊，直到傍晚才纵马归去。黄昏的时候，有纤纤细雨飞过池塘。回首令人断肠的旧时庭院，唯见一帘风絮。

 

50. 赏析

 

这首词，正如周济所云：“不过桃花人面，旧曲翻新耳。”（《宋四家词选》）孟棨《本事诗·情感》记崔护于清明在长安城南村庄艳遇故事，作诗云：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去？桃花依旧笑春风。”再结合周邦彦的身世和政治生涯来看，词中的“刘郎”当系以自己比刘禹锡而言。刘禹锡是唐代顺宗时的革新派人物，后遭贬放，又曾返京师。写有《再游玄都观绝句》，诗云：“百亩中庭半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”周邦彦倾向新政，曾为宋神宗所赏识，后神宗逝世，高太后听政，任用司马光等，周邦彦外出为庐州教授，羁旅荆江，游宦溧水。直至哲宗亲政，罢黜旧党，周邦彦才得返都。但在当时执政的新党实已变质，他的抱负仍然不得抒展，所以这首词当是暗寓这些情节的。

此词，字面上的重见桃花、重访故人，有“还见”、“重道”之喜，但只见“定巢燕子，归来何处”“旧家秋娘，身价如故”，自己则“探春尽是，伤离意绪”。空来空去，落得“断肠院落，一帘风絮”。此词，大开大合，起句突而又平。又其云在“章台路”上，不写眼前所见，却说“还见”云云，梅桃坊陌，寂静如故，燕子飞来，归巢旧处，全系写景，但以“还见”贯之，人之来，人之为怀旧而来，人之徘徊踯躅，都从字里行间露出，景中含情，情更浓烈，可见此词的沉郁处。中片本为双拽头，字句与上片同。以“黯凝伫”之人的痴立沉思写起，不写他所访求之人在与不在，而只“因念”云云，表面上描绘其昔时情态笑貌，实则追想从前的交游欢乐，但不明说，实是词的顿挫之处。下片则铺开来写，加深描绘“前度刘郎”“旧家秋娘”，一则“事与孤鸿去”，一则“声价如故”，对照写来，顿挫生姿。“燕台句”写空有才名，而今只留记诵。“知谁伴，名园露饮，东城闲步”，清游何在？真是沉郁之至。一结以“飞雨”、“风絮”，景中含情，沉郁而又空灵。这首词以“探春尽是，伤离情绪”为主旨，直贯全篇。从时间上说，是以今昔情节对比写来。上片之“章台路”、“坊陌人家”均写今日之景。中片之“因念个人痴小”云云都是写昔人的情况。今日之景是实写，昔日之人是虚拟。一实一虚，空灵深厚。“还见”字犹有过去的影子。“因念”字徒留今天的想象，又是今中有昔，昔中有今。下片则今昔情事交织写来，“前度刘郎重到”有今有昔。“同时歌舞，唯有旧家秋娘，声价如故”，则是昔日有者，今日有存有亡。“吟笺赋笔，犹记燕台句。知谁伴，名园露饮东，东城闲步。”又是昔日之事，而今日看来，一切皆“事与孤鸿去”。最后又写念日情况，是在“官柳低金缕”的风光中，“归骑晚，纤纤池塘飞雨，断肠院落，一帘风絮。”有今而无昔。今之惆怅和昔之游乐成一鲜明对照。词在时间上就是这样似断似续，伤春意绪却是联绵不断。词又是一起写景，一结写景。一起静景，一结动景。花柳风光中人具有无限惆怅，是以美景衬托出感伤，所以极为深厚。加以章法上的实写、虚写、虚实穿插进行，显出变化多端，使这首词极为沉郁顿挫而得到词中之三昧。

 

50. 作者介绍

 

周邦彦（1056年－1121年），中国北宋末期著名的词人，字美成，号清真居士，汉族，钱塘（今浙江杭州）人。历官太学正、庐州教授、知溧水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严。语言典丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真集》传世。

 

满庭芳·夏日溧水无想山作

宋代：周邦彦

 

风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟。人静乌鸢自乐，小桥外、新绿溅溅。凭阑久，黄芦苦竹，拟泛九江船。

年年。如社燕，飘流瀚海，来寄修椽。且莫思身外，长近尊前。憔悴江南倦客，不堪听、急管繁弦。歌筵畔，先安簟枕，容我醉时眠。

 

50. 译文

 

风使春季的莺雏长大，夏雨让梅子变得肥美，正午茂密的树下圆形的阴凉笼罩的地面。地势低洼靠近山，衣服潮湿总费炉火烘干。人家寂静乌鸦无忧自乐翩翩，小桥外边，新涨的绿水湍流激溅。久久凭靠栏杆，遍地黄芦苦竹，竟仿佛我自己像遭贬的白居易泛舟九江边。

年复一年。犹如春来秋去的社燕，飘飞流浪在大漠荒原，来寄居在长长的屋檐。且不去想那身外的功名业绩，还是怡心畅神，常坐酒樽前。我这疲倦、憔悴的江南游子，再不忍听激越、繁复的管弦。就在歌宴边，为我安上一个枕席，让我醉后可以随意安眠。

 

50. 注释

 

①溧水：县名，今属江苏省南京市。

②风老莺雏：幼莺在暖风里长大了。